Les Idoles

Avec STRIP, Chandra Grangean et Lise Messina inventent un espace de métamorphose collective, à la croisée de la danse, de la performance et de l’installation vivante. Dans ce laboratoire bi-frontal, les relations deviennent des terrains d’expérimentation où les identités se fabriquent et se transforment à vue.

Depuis plusieurs années, Chandra et Lise développent un travail fondé sur le jeu de la transformation et le plaisir de devenir d’autres. Dans leur première création REFACE (présenté en ouverture des Rencontres Chorégraphiques 2023), le binôme explorait la transformation à partir de leurs propres visages. Avec STRIP, elles prolongent cette recherche en l’ouvrant à un groupe d’interprètes. Dans un dispositif bifrontal qui démultiplie les points de vue, cinq danseur·euses et une musicienne manipulent maquillage, perruques, textures et matières plastiques pour transformer les autres, dans une chaîne d’actions où chaque geste dépend du précédent. De ce processus apparaissent des figures composites et mouvantes, à la frontière de l’humain et du non-humain. Inspirée par le body horror et l’imaginaires hybrides du solarpunk, la pièce fait émerger un paysage organique où les identités se déforment et se recomposent. Les sons produits par les souffles, les frictions et les matières manipulées en direct prolongent cette expérience sensorielle. Dans cet espace partagé, l’identité se révèle comme une construction collective, fluide et indisciplinée.

En coréalisation avec Danse Dense, avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis et en partenariat avec Le Pavillon à Romainville

Conception Les Idoles
Conception sonore Anaïs Cabandé / dernière partie en collaboration avec Alban Mercier et Martin Malatray-Ravit
Conception scénographique, spatiale et création lumières Johanna Thomas
Performeur·euses Anaïs Cabandé, Tom Grand Mourcel, Joachim Maudet, Alaïs Marzouvanlian, Chloé Zamboni, Lise Messina et Chandra Grangean (en alternance)
Regards dramaturgiques Lisa Martinez et Pauline Bigot
Coordination sonore et technique Martin Malatray-Ravit
Création costumes Lucie Grand Mourcel
Régie générale Jules Bourret
Mixage et mastering Alban Mercier
Administration, production et diffusion Elise Remy et Mélanie Garrabos

Production Le Feat.
Avec le soutien de la Fondation d’entreprise Hermès
Coproduction La Maison et Biennale de la danse, Lyon – Pôle européen de création ; Boom’Structur – CDCN Clermont-Ferrand,  Auvergne-Rhône-Alpes ; Danse Dense ; Cndc – Angers ; PÔLE-SUD – CDCN Strasbourg ; La Comédie de Clermont-Ferrand – scène nationale ; Agora – Cité internationale de la Danse / Montpellier Danse + CCN Occitanie ; CCN de Grenoble ; CCN d’Orléans ; Réseau Les Petites Scènes Ouvertes avec le soutien du mécénat de la Caisse des dépôts
Aide à l’expérimentation RAMDAM, UN CENTRE D’ART
Prêt de studio La Briqueterie – CDCN Val-de-Marne ; Le Point Éphémère – Paris ; KLAP – Maison pour la danse ; Espaço do Tempo ; L’Assemblée – Fabrique artistique / Cie du Bonhomme Lyon ; La Chaufferie – DCA, Saint-Denis
Soutiens DRAC – Auvergne-Rhône-Alpes, Région Auvergne-Rhône-Alpes, L’Adami dans le cadre de l’aide à la création (en cours)