Loraine Dambermont / Lodbmt + Dafne Bianchi / Cie Néphélé

→ T’façon on est en 2012 

À partir du phénomène des clashs par vidéos interposées, Loraine Dambermont imagine un trio nerveux sur les mécanismes de provocation, de domination et de surenchère viriliste. Avec T’façon on est en 2012, elle s’empare de l’imaginaire de la menace pour en révéler la violence autant que l’absurdité. Un trio grotesque et percutant, où l’humour côtoie la brutalité. En premier solo incandescent, une traversée physique dense et engagée, menée jusqu’au seuil de l’embrasement.

Deuxième volet de la trilogie Mes Années Bagarre, T’façon on est en 2012 poursuit la recherche de Loraine Dambermont autour des mécanismes de violence, des réflexes de survie et des représentations de la masculinité toxique. Après Toujours de 3/4 face! consacré aux stratégies d’attaque et d’auto-défense, la chorégraphe s’intéresse ici aux formes contemporaines de confrontation en ligne, là où l’affrontement passe par des messages, des vidéos et des mises en scène publiques. Entre stories menaçantes sur les réseaux sociaux, diss tracks et règlements de comptes filmés, la violence se donne comme un spectacle, prise dans une logique de surenchère où l’humiliation devient un outil de domination. En s’inspirant du fameux « clash des Lopez », devenu au fil des années une référence populaire, Loraine Dambermont puise dans cette matière une énergie à la fois absurde et inquiétante, révélatrice des imaginaires contemporains. Sur scène, trois corps s’engagent dans une partition physique d’une redoutable précision, où le mouvement épouse les accélérations sonores et les scansions du langage. Nourrie par le sampling et l’énergie du fast flow, T’façon on est en 2012 pièce fait émerger des figures de meute, de bravade et de surenchère, tout en brouillant les frontières entre virilité et vulnérabilité. En jouant des contrastes, Loraine Dambermont interroge la fabrication des stéréotypes masculins et ouvre un espace trouble, où la satire cède et laisse place à une tension qui trouble les genres.

→ La Breva 

Portée par le souffle d’un vent italien, La Breva déploie une danse de l’héritage et du lien. À travers le hip-hop et le krump, deux sœurs donnent corps aux gestes hérités, aux voix disparues et aux mémoires intimes. Une danse de réparation, pensée comme une adresse aux aïeules.

La Breva est le nom d’un vent thermique qui, chaque après-midi, balaie les rives du lac de Côme et annonce le beau temps. Dans sa première pièce chorégraphique, Dafne Bianchi s’empare de cette force invisible et familière pour interroger, en duo avec sa sœur Anaïs Mauri, ce qui se transmet entre femmes au fil des générations. Née d’un retour au village natal, la pièce se construit autour d’une bande-son élaborée à partir d’archives familiales et de prises de son réalisées à Bellagio : voix d’habitant·es, dialecte, sons du quotidien et matières naturelles. Retravaillés avec le compositeur Wobé, ces matériaux sont samplés, inversés et transformés en percussions, nappes sonores et présences fantomatiques. Dans cette atmosphère immersive, les deux danseuses développent une danse à la fois puissante et retenue. Le hip-hop et le krump y affirment leurs qualités d’ancrage et de résistance, au service d’une écriture traversée par la douceur, l’humour et la complicité. En convoquant les absentes, la pièce fait de la mémoire une matière chorégraphique et explore l’héritage féminin comme un espace de transmission, de réparation et de lien.

Accueillis par La Chaufferie – DCA

T’façon on est en 2012

Chorégraphie Loraine Dambermont
Interprètes Loraine Dambermont, Maxime Cozic, Jacob Börlin
Direction technique et création lumière Gaspar Schelck
Création musicale Loraine Dambermont avec la participation de Alain Deval
Création costumes Catherine Somers
Réalisations costumes Catherine Somers et les Ateliers du Théâtre de Liège
Typographie & vidéo Sam Bodson
Traduction surtitres EN John Porter
Regard extérieur et aide à la dramaturgie Fabien Philippe Marie
Photographies Margot Briand
Captation vidéo Guillaume Simonin – Shadow film
Développement, communication et diffusion BLOOM Project

Production Lodbmt
Production déléguée BLOOM Project
Coproduction Théâtre de Liège (BE) ; Charleroi danse – Centre Chorégraphique de Wallonie-Bruxelles (BE) ; Les Brigittines (BE), Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis ; Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts-de-France ; Pôle Sud – CDCN de Strasbourg ; ICK-Artist-Space Amsterdam (NL) ; La Coop asbl et Shelter Prod
Avec l’aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Service de la Danse
Avec le soutien de ING ; Tax-Shelter du gouvernement fédéral belge ; Wallonie-Bruxelles International (BE) ; Wallonie-Bruxelles Théâtre Danse (BE) ; Le Gymnase – CDCN de Roubaix ; De Grote Post – Ostende ; Le BAMP – Bruxelles  (BE) ; Théâtre de Suresnes Jean Vilar et de Grand Studio (BE)
Résidences Le Gymnase – CDCN de Roubaix ; ICK-Artist-Space Amsterdam (NL) ; Pôle Sud – CDCN de Strasbourg ; De Grote Post ; Charleroi danse (BE) ; Théâtre de Liège (BE) ; Grand Studio – Bruxelles (BE) ; Théâtre de Suresnes Jean Vilar ; Les Brigittines – Bruxelles (BE) ; Le BAMP

La Breva 

Chorégraphie Dafne Bianchi
Interprétation Dafne Bianchi et Anaïs Mauri
Regards extérieurs Sandrine Lescourant et Mehdi Baki
Composition musicale Wobé
Création lumières Zoé Ritchie
Régie lumières Célia Halard
Production Gloria Boucher

Production Compagnie Néphélé
Coproduction Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – La Villette) ; Théâtre Louis Aragon – scène conventionnée à Tremblay-en-France ; Théâtre Jean François Voguet à Fontenay-sous-Bois
Soutiens Région Île-de-France ; Collectif FAIR-E – CCN de Rennes et de Bretagne ; La Briqueterie – CDCN du Val de Marne ; CENTQUATRE-PARIS ; L’Auditorium Seynod ; La Place – Centre culturel hip-hop Paris ; les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis ; Nouveau Gare au Théâtre ; Espace Marc Lanvin ; Institut Culturel Italien – Paris.