Sam 16 novembre - 18:00
60'
France
Spectacle
Tout public
Après Voyage au bout de l’ennui et La fabuleuse histoire de BasarKus, Sylvère Lamotte revient avec Tout ce fracas, une œuvre émouvante autour du corps empêché, née d’une longue recherche en milieu hospitalier. Le chorégraphe n’a de cesse de questionner le corps et ses limites. Ses pièces, nourries de danse contact, témoignent avec émerveillement du champ des possibles. Sur scène, trois danseuses, porteuses de handicaps apparents ou non, subliment la fragilité des corps, accompagnées par le multi-instrumentiste Stracho Temelkovski. Elles se rapprochent et se heurtent, dévoilent leur vulnérabilité. La danse se livre, délicate et charnelle. Elle dessine des géométries corporelles improbables et inédites qui révèlent la propension au mouvement des corps et leur essentielle interdépendance. Un fracas d’espoir !
En partenariat avec le Théâtre des Bergeries et dans le cadre du festival Imago.
Conception et chorégraphie Sylvère Lamotte
Interprètes Carla Diego ou Mathilde Lin, Caroline Jaubert ou Jade Sarette et Magali Saby
Composition, interprétation, arrangement et sound design Stracho Temelkovski
Assistant Jérémy Kouyoumdjian
Regard extérieur Brigitte Livenais
Costumière Charlotte Jaubert
Création lumières Laurent Schneegans
Régie de tournée Jean-Philippe Borgogno
Diffusion Christelle Dubuc
Production Compagnie Lamento
Co-productions Maison de la Culture de Nevers Agglomération, Théâtre Louis Aragon de Tremblay-en-France Scène conventionnée, L’Estive Scène Nationale de Foix, Collectif Essonne Danse, Micadanses, MAIF Social Club.
Soutiens DRAC des Pays-de-la-Loire, Conseil Régional des Pays-de-la-Loire, Conseil Départemental de la Seine Saint Denis, Conseil Départemental de la Sarthe, ville du Mans. La Cie Lamento est soutenue par L’Etat- Préfet d’Auvergne-Rhône-Alpes Direction Régionale des Affaires Culturelles au titre du conventionnement deux ans, par le département de l’Isère et la ville de Grenoble. Elle est en « résidence artistique en Isère » dans le cadre du dispositif triennal du département et de la communauté de communes des Balcons du Dauphiné. Elle est également associée à La Rampe-La Ponatière Echirolles, Scène conventionnée Art et Création danse et musiques.
ACCÈS
5 rue Jean-Jaurès 93130 Noisy-le-Sec
RER E Gare de Noisy-le-Sec
Tram 1 Gare de Noisy-le-Sec
Métro 11 Romainville – Carnot + 15min de marche
Bus 145 Jeanne d’Arc
Parking Parking des Découvertes (face au théâtre, payant et sécurisé)
TARIFS
Plein Partenaire 14€ (Tarif proposé dans le cadre du partenariat entre le Théâtre des Bergeries et le festival Playground)
Réduit 13€ (13 – 30 ans, étudiant·es, apprenti·es, demandeur·euses d’emploi, détenteur·rices de la carte invalidité, retraité·es, carte Ikaria)
Très réduit 10€ (Moins de 12 ans)
RSA 6€ (Bénéficiaires du RSA)
Groupe 10€ (À partir de 9 personnes)
Si vous souhaitez réserver pour un groupe, contactez la billetterie : reservations@rencontreschoregaphiques.com.
Billet suspendu 3€
En achetant un billet suspendu au tarif solidaire de 3€, offrez la possibilité à un·e inconnu·e aux revenus limités de découvrir l’un des spectacles du festival. Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis s’engagent à redistribuer les billets suspendus achetés sur la période du festival.
SERVICES
Au bar
Ouvert les jours de spectacle 1h30 avant et 1h après les représentations, et le dimanche 1h avant et après les représentations. À la carte, des produits bio et équitables, boissons et restauration légère.
Halte-Bergerie
Service de baby-sitting pour les enfants de 3 à 12 ans ouvert sur demande à partir de 3 enfants inscrit·es 72h avant la représentation (8 enfants maximum par animateur·rice).
La garderie est ouverte 20 minutes avant le spectacle et 10 minutes après.
Modalités de réservations et tarifs : 01 41 83 15 20 ou billetterie.theatre@noisylesec.fr.
Pour le confort
Espace dédié au dépôt d’objets volumineux : sacs, casques, trottinettes, poussettes… Les instruments de musique ou portables informatiques peuvent aussi être déposés à la billetterie le temps du spectacle.